• Jfk05

    Helt plötsligt har jag ett dygn att fylla. Något som nästan aldrig händer på resa.
    Släppte av reporter Kim på flygplatsen och fortsatte Interstate 45 som går spikrakt norrut från Houston till Dallas. Slumpen har det så att jag ska jobba med en annan reporter i Houston i helgen. Ingen idé att flyga till New York och vända. Av någon anledning har jag inte varit så mycket i Dallas, ett par snabba besök är allt jag kan minnas. Fascinerad som jag är av amerikansk nutidshistoria har jag alltid velat se museet på Dealey Plaza som beskriver mordet av president John F Kennedy. Så jag bestämmer mig för att köra de fyra timmarna till Dallas. Checkar in på ett Hyatt jättehotell av glas alldeles intill Dealey Plaza. Får tyvärr inte utsikt mot stan utan motorvägen. Men bor högt upp och borta från motorernas buller. Det eviga flödet av bilar och långtradare har paradoxalt nog en lugnande effekt.
    Vart är de på väg? Varför?

    Låter turistigt kanske men The Sixth Floor Museum at Dealey Plaza var värt resan. Museet är lokaliserat i den byggnad från var Lee Harvey Oswald påstås ha skjutit JFK. Fredagen den 22 november 1963 blir levande när jag står där på sjätte våningen i det som var Texas School Book Depository och ser ner mot Elm Street. Samma utsikt som Oswald blickade ner mot innan han tryckte på avtryckaren. Jag tryckte också på avtryckaren trots att det var fotoförbud i museet. Klicka på bilderna nedan så får ni se några av bilderna.

    Det X som är målat på vägen markerar var bilen var när JFK blev skjuten. Oswald sköt från fönstret längst till höger, näst högst upp i den röda tegelbyggnaden.

    / T

    PS. Filét mignonen från room service bekräftar att de tar sina biffar på allvar i Texas.

    Jfk06_2Jfk02_3Jfk03_3Jfk04_3

  • Timmarna i hyrbilen hade i dag ett soundtrack bestående uteslutande av Johnny Cashs raspiga stämma. Kim Riseth heter Verdens Gangs USA-korrespondent och han är DJ på våra resor. I vanliga fall är det oftast Bob Dylan som hörs från hans iPod. Men i dag kändes det passande med Cash. Vi körde visserligen igenom en liten by som hette Pointblank och då hade det kanske passat bättre med Bruce. Ni som kan er Springsteen vet att det en av hans starkaste låtar heter “Point Blank”:

    “Point blank, right between the eyes
    Point blank, right between the pretty lies you fell
    Point blank, shot right through the heart”

    Bjuder på en bild så ni får se hur mitt ständiga resesällskap Kim ser ut. Vår engelska vän och kollega, Dave Howells tog bilden av oss i Virginia tidigare i år (Kim är den smala killen till höger!).

    / T

    PS. Vill man verkligen stanna i Pointblank, Texas???

    Teamnorway

  • Flög till Houston idag.
    Har inte rest från New York sedan jag kom tillbaka från Seattle för nära tre veckor sen.
    Ovanligt lång tid och jag började bli rastlös.
    Nu är jag alltså i ”det riktiga” Amerika och har fått i mig revbensspjäll modell XXL
    och en Budweiser.
    Vad mer kan man begära?

    Texas

  • Köp Moneybrothers nya cd Mount Pleasure.

    Grymt bra lyckopiller!

    Upptäckte honom sent, jag vet.

    Fanns en tid när jag hade total koll på musik.
    Inte minst de svenska banden.
    När de hade namn som Commando M Pigg, Lolita Pop, Brända Barn, Strindbergs osv.
    Hängde i skivaffären och på rockklubbarna hela tiden.
    Sedan kom vuxenlivet och jag tappade all koll.

    Hade nästan kunnat missa till exempel Kent helt och hållet
    (ok, riktigt så illa är det inte, men nästan).

    Var i Stockholm i somras och råkade läsa en recension av Moneybrothers nya.
    Kanske var det Markus Larssons ord i Aftonbladet som fick mig att köpa skivan:
    “Alla anthems skrålar med höjda och knutna nävar till klockan tre på morgonen, alla ballader gråter tills de ramlar av stolen”.
    Att The Clash nämndes i recensionen var väl inte helt oviktig heller.

    Första låten “Guess Who’s gonna get some tonight” och nästa “Down at the R” är helt grymma. På “It Might As Well Be Now” sjunger Anders Wendin duett med den norska sångerskan Annie Brun och det är förödande vackert.
    Hennes röst måste höras. Mycket speciell!!

    …och kan man annat än älska en titel som “It is time for falling apart”?

    Alla spår är bra.

    Ska köpa hans tidigare album så fort jag får tillfälle.
    Europeiska iTunes vill tyvärr inte sälja till mitt amerikanska kreditkort (So much for global economy!) och amerikanska iTunes har inte Moneybrother.

    Och nu har jag hört talas om ett band som heter The Hives som tydligen ska vara bra.

    Måste kila ner till skivaffären och se om de har deras senaste LP 🙂

  • Icp02

    Jag var på International Center of Photography (ICP) häromdagen och såg utställningarna ”This is War! Robert Capa” och ”Gerda Taro”.

    En snabb förklaring för er inte känner till dem: Robert Capa, som egentligen hette André Friedman och kom från Ungern, var en av världens främsta krigsfotografer under 30- och 40-talet. Fotografen Gerda Taro från Tyskland var hans fästmö och de ”uppfann” den amerikanska fotografen Robert Capa för att det lät bättre och sålde en kort tid båda bilder under det namnet. Gerda dog 1937 när hon bevakade det spanska inbördeskriget. Hon var bara 26 år gammal. Utställningen på ICP är den först stora separatutställningen med hennes bilder. Rober Capa dog i maj 1954 när han trampade på en landmina i Indokina.

    Capa-utställningen är fokuserad på fyra olika uppdrag/bildserier:
    Spanska inbördeskriget, D-Day, ”den sista” amerikanska soldaten som dog i andra världskriget och Kina 1938. Det är en slags arkeologisk utgrävning av detta material. Man får bland annat se kontaktkartor och anteckningar.

    Allra mest intressant blir det kring det spanska inbördeskriget och hans mest kända bild ”Death of a loyalist soldier”. Bilden visar en soldat i det ögonblick han blir skjuten. Bilden är tagen den 5 september 1936 vid Córdoba fronten. Robert Capa var då 22 år. Under senare år har det debatterats om bilden verkligen är äkta. Vissa har hävdat att den är fejkad och att soldaten alltså inte alls dör.

    Teorin som lanseras på ICP är att Capa och Taro fotograferade soldaterna när de ”låtsades” kriga (en inte helt ovanlig företeelse och något som Capa gjort tidigare under det spanska inbördeskriget) och att soldaten blev skjuten när han poserade för Capa. De skyldiga skulle då ha varit Francos soldater som gömt sig i närheten.

    Alltså en fejkad situation som blir verklighet.

    Ett problem med den teorin är att det finns en bild till på en annan soldat som dör på exakt samma ställe.

    Richard Whelan har forskat mycket kring den här bilden och har skrivit texterna till den nya boken, ”This is war! – Robert Capa at work”, som publicerades i samband med utställningen. Han menar att de andra soldaterna drog ner sin döda kompis i en skyddande svacka och att sedan en annan soldat direkt efter blev dödad på samma ställe. Det skulle också förklara varför den bilden är skarpare, Capa hade då haft tid att ställa in skärpan. Det känns som den historien har vissa logiska luckor. Som till exempel att de borde ha sökt skydd snabbt om de var beskjutna.

    På utställningen visar de alla bilder som finns kvar av de som Capa och Taro tog av militärerna den dagen. Det ser helt klart ut som att de fejkar en militär framryckning på bilderna tycker jag.

    Capa-fan som jag är så vill jag ju så gärna att bilden ska vara äkta. Men även om den inte är det så kan man ju inte ta ifrån Capa hans gärning som en av nittonhundratalets viktigaste bildjournalister.

    Dessutom var han ju dryckesbroder med Hemingway och hade Ingrid Bergman som älskarinna. Mycket coolare blir det inte!

    Om ni vill veta mer om Robert Capas liv kan jag rekommendera boken ”Blood & Champagne” av Alex Kersaw. En mycket bra biografi som är intressant även om du kanske inte är fotointresserad.

    Värt att notera är att Robert Capas bror, Cornell Capa var med och startade International Center of Photography och han sitter fortfarande med i ”Board of trustees”.

    Icp01

  • Jag fortsätter här diskussionen som pågår i kommentarerna till det tidigare inlägget:
    ”Nya klasser i Årets Bild”.

    Tack för intressanta inlägg och en spännande diskussion.

    Det är väl antagligen svårt att göra alla nöjda med reglerna för Årets Bild.
    Men trots allt är det ju intressant och viktigt att diskutera.

    Angående mina tidigare kommentarer om tävlande bosatta i utlandet så har jag nu fått bekräftat av Årets Bild-generalen Jonas Lemberg att jag tolkat det hela fel.
    Vi PFK-medlemmar i utlandet är välkomna att tävla i alla klasser.

    Jag tycker fortfarande en naturklass kopplad till miljön ur ett journalistiskt perspektiv kunde vara intressant. Men visst Adam, du har en poäng om att man då kan ha klasser om feminism, kultur & vetenskap osv.

    Elisabeth skriver bland annat:
    ”Alla landsortstidningar som vår tex. Vad fanns inte på ettan i går? Jo, en djur och naturbild. En fälld 16-taggare.Mycket av landsorten består av natur och djur….”

    Det är sant, men om bilden på 16-taggarn är tillräckligt bra borde den kunna ta pris i de klasser som redan finns? (ok, jag vet att jag motsäger mig själv lite grann här, men men..)

    Tydligen har Naturklassen kommit till därför att det skickas in otroligt många naturbilder till Årets Bild varje år.

    Pawel Flato skriver:

    ”Ta bort alla klasser som beskriver innehållet i bilderna, t.ex sport och natur.
    Dra ner antalet klasser och tala bara om reportage, kollektion och singelbilder. Tala alltså aldrig om ämnesklasser.
    Klasserna skulle då kunna vara som följer:

    1. Singelbild Inrikes
    2. Singelbild Utrikes
    3. Reportage Inrikes
    4. Reportage Utrikes
    o.s.v”

    Men Pawel, vilka klasser innefattas i så fall av o.s.v?

    Med ditt resonemang kan det ju då inte blir fler klasser utom möjligen Kollektion utrikes och Kollektion Inrikes.

    Jag förstår tanken och den är inte helt fel men jag tycker personligen den är lite väl radikal.

    Visst det skulle bli mer prestige för vinnarna i de få klasserna men också lite trist med bara fyra till sex klasser.

    No?

    Adam Haglund är inte på samma linje som Pawel och vill bland annat ta bort sportklasserna.
    Han skriver:

    ”Jag tycker nog att natur- och sportbilder borde tävla på samma villkor som alla övriga bilder i inrikes- resp. utrikesklasserna.”

    Jag tycker det vore fel att ta bort sportklasserna. Visserligen tycker jag själv det är ganska trist att plåta sport och gör det inte så ofta. Men det känns ändå som en distinkt egen del av pressfoto som bör ha sin egen klass. Möjligen kan man ta bort en klass och låta feature och action tävla i samma.

    Pawel skriver vidare:

    ”Till detta skärper man skrivningarna i tävlingsreglerna och betonar att det är den journalistiska tyngden som ska premieras.”

    Det håller jag med om 100%.

    Mera Pawel:
    ”Problemet idag är att om man tar en ÅB-bok som är 4-5 år gamal syns t.ex inga spår av utbrändhet, massiv förtidspensionering eller feminismens framväxt. Detta var frågor som dominerade svensk samhällsdebatt under lång tid. Att det inte avspeglas i bildjournalistiken kan bara ses som ett misslyckande. Nu suddas tyvärr gränsen mot vilken fototävling som helst ut alltför mycket.”

    Jag håller med om detta är ämnen som bör bevakas.
    Men det är väl inte Årets Bild-tävlingen fel att det inte blir gjort?
    Det måste ju vara tidningarnas och fotografernas fel.
    Vi jobbar väl inte för att vinna priser i Årets Bild??

    Och om någon gjort dessa reportage tillräckligt bra hade de ju kunnat vinna priser i befintliga klasser och därmed gjort boken mer relevant.

    Ok, jag tänker högt här och har kanske inte alltid bestämt mig 100% vad jag tycker men det är väl det som är meningen med en bra diskussion.

    Avslutar med en naturbild jag tog när jag var på jobb i Connecticut i går
    (jobbet handlade om något helt annat).

    Den här hösten ska jag plåta natur för brinnande livet 🙂

    Förresten, får man ta bort störande pinnar etc. som naturfotograf????

    Ct_2

  • Empire

    Det är lika bra att jag erkänner direkt, jag är beroende.
    Jag kan inte bli kvitt New York och New York kan inte bli kvitt mig.

    Hyran är hög och lägenheten liten och dessutom alltid för varm eller för kall. Man måste hela tiden ge dricks till allt och alla även om servicen har varit katastrofalt dålig. Trottoarerna är trasiga, hantverkarna odugliga och taxiförarna hittar inte. Expediterna är långsammast i universum och folk ringer aldrig någonsin tillbaka. Antagligen förkortar jag mitt liv med minst tio år på grund av dålig luft, stress och alla frustrationer man utsätts för dagligen.

    Men när jag kommer tillbaka från någon av mina resor till Kansas, Texas, Iowa eller gud vet var och den gula taxin från flygplatsen svänger ner mot midtowntunneln så ser jag staden resa sig upp som en enorm filmkuliss och ett lugn faller över mig. Jag vet att jag är hemma. Den står där som ett underbart löfte, som en smutsig diamant som väntar på att upptäckas om och om igen.

    Jag minns första gången jag var här. Det var verkligen som att kliva in i en film av Woody Allen. Eller för all del, en krönika av Mats Olsson. Husen. Människorna. Pulsen. Allt var annorlunda. Och det rök verkligen ur gatorna. Det sistnämnda känns i och för sig mindre romantiskt sedan en hel gatukorsning flög i luften två kvarter från var jag bor för ett par månader sedan. De hundra år gamla rören som ångan forsar fram i hade uppenbarligen gjort sitt.

    New York är lika mycket en idé som en stad. Och det är en magnet som drar till sig världen. Några stannar ett par år medan andra blir kvar resten av livet. Nästan alla blir snabbt beroende av staden. Av utbudet, maten och människorna. Och hela Manhattan är verkligen ett vardagsrum för oss som bor här. Om lägenheterna är små så är köken minimala. Långt i från de enorma lägenheterna med högt i tak och tegelvägg man i Hollywood menar att en vanlig brevbärare kan bo i. Så umgås gör man i barerna, på restaurangerna, i parkerna. Och med tusentals restauranger från världens alla tänkbara hörn som alla försöker att vara bättre än sina konkurrenter så saknar i alla fall inte jag svenska köttbullar allt för mycket.

    / T

    PS. Stockholm, jag gillar dig också!

  • I juni hade jag en utställning på Mosebacke och kom samtidigt ut med fotoboken Tidernas Generation.

    Det är svartvita bilder tagna 1983-86.
    Innan jag fyllde tjugo.

    I dag publicerades en recension på Svenska Fotografernas Förbunds hemsida.

    Den blev i alla fall inte totalt sågad.

    Tg2

  • OBS! Updatering i slutet av texten.

    —————————————–

    Årets Bild har i dagarna lanserat sin nya hemsida.
    Den är väldigt snygg!

    På hemsidan kan man bland annat se vilka klasser som finns att tävla i för årets bilder.

    Nya klasser är: En veckas arbete, Djupare Perspektiv och Naturbild.

    Klasser som försvunnit är: Nyhetsbild Utland, Öppen Klass och båda TV-klasserna så vitt jag kan se.

    Klasserna Svenskt- och Utländskt Vardagsliv har i princip bytt namn till Featurebild Sverige och Featurebild Utland.

    Jag tycker att ändringarna i stort sett är bra.

    En veckas arbete är ett bra sätt att premiera en fotograf som har stor bredd.
    Klassen är ju bra för alla fotografer ute i landet som dagligen gör ett bra jobb.

    Miljön ligger ju i tiden så naturklassen verkar vettig.

    Jag kan förstå att man tar bort Utländska Nyhetsbild. Det är ju väldigt få “riktiga” utländska nyhetsbilder som tas av svenska fotografer (jag menar då “breaking news”)
    när något verkligen händer framför kameran).

    Öppen klass är kanske lite synd att den försvinner men kanske var den för “öppen”.

    TV-klasserna kanske led av att det var för få tävlande?

    Jag föreslog själv att Utländskt Vardagsliv skulle byta namn till Featurebild.
    Främst för att det fanns vissa bilder som föll mellan begreppen nyhetsbild och vardagsliv. Men nu när Utländsk Nyhetsbild är borta ser jag ett annat scenario.
    Tänk om någon lyckas fånga en väldigt bra nyhetshändelse (tänk 11 september etc.).
    Då finns det ingen klass att skicka in den i.

    Kanske borde klassen heta Årets Utländska Bild istället?

    En konstig sak är att det finns fyra klasser som du måste bo i Sverige för att delta i.
    Varför?

    Klasserna är: Nyhetsbild Sverige, Djupare Perspektiv, Humorbild och Naturbild.

    Möjligen kan jag ana att det i klassen Djupare Perspektiv har något med att göra att vinnaren automatiskt deltar i den amerikanska tävlingen Lucie Award och att det finns i deras regler.

    Vad tycker ni om nyheterna i Årets Bild?

    Uppdatering:
    Det verkar som att jag missuppfattade det där om att man måste bo i Sverige för att tävla i vissa klasser.
    Vad syftet verkar vara är att alla som bor i Sverige kan tävla i de klasserna.
    Inte bara medlemmar i Pressfotografernas Klubb som brukligt är.
    Jag antar att PFK-medlemmar bosatta i utlandet också kan delta.

  • View_2

    De här bilderna är tagna från min lägenhet.

    I går kväll vann New York Islanders över New York Rangers med 2-1 i säsongens
    första derby.

    Eftersom jag har det masochistiska draget att vara ett Islandersfan så är jag glad i dag
    🙂

    Ser i NY Times “Style Section” att slipsen är tillbaka.

    Så nu vet ni det.

    View2