I pressfotografkretsar har det de senaste åren pågått en debatt om hur mycket man ska tillåta att bilderna behandlas i datorprogrammet Photoshop. Framför allt är det verktyget klonstämpeln som diskuteras. Med den kan man flytta pixlar från en del av bilden till en annan. I praktiken betyder det att man kan ta bort saker i bilden. Till exempel en störande servett på ett bord (som är det exempel som är populärast i debatten). Inom reklam gör man sådant hela tiden men inte inom journalistiken då det förväntas att bilderna där är sanna.

Nu finns det ju såklart många andra sätt att förändra en bild. Som till exempel mörka ner bakgrunden, ljusa upp ansikten, ändra färgbalansen. Man brukar prata om att det är tillåtet att göra samma saker i datorn som man kunde göra i mörkrummet. Då menar man att bilderna är sanna.

Nu skulle jag kunna ta till ett Kjell Alinge skratt, ha ha ha ha ha ha ha (minns ni när han satt i radion på söndagarna och skrattade sarkastiskt halva programtiden?). Den fotograf som tror att våra bilder är hundra procent sanna lever i villfarelse. Sätt på ett 300 mm objektiv på kameran och fundera på om det finns någon människa som ser världen så. För att inte tala om fisheye- och tilt-objektiv. Blixt anyone? Sedan finns ju hela problematiken med att man genom blotta närvaron kan, ofta ofrivilligt, påverka vad som händer framför kameran. Och som grädde på moset (en klyscha jag verkligen hatar men av någon bisarr anledning ändå använder) så kan man sedan alltså gå loss på alla verktyg i Photoshop UTOM klonstämpeln.

Bara den fotograf som inser att det inte finns några sanna bilder kan lyckas ta bilder som ligger nära sanningen.

Trots alla mina exempel här ovan så tror jag faktiskt att man måste separera debatten om klonstämpeln från allt det andra. Något som Göran Segeholm har varit inne på i sin blogg.

Jag tycker absolut att det andra är värt att diskuteras också och att vi bör vara sparsamma med mycket av det. Många av de saker jag nämner är visserligen en form av manipulation men ändå en manipulation tidningsläsarna är vana vid. Och med den formuleringen öppnar jag upp mig för kritik, jag vet.

Jag tror att det går en psykologisk gräns vid just klonstämpeln. Visst, det gick att klippa in fotbollar i mörkrummet också men i datorn blir det så mycket lättare. Jag tror att det skulle skada dagstidningarnas förtroende att tillåta kloning. Det blir då så uppenbart att man inte vet om bilden visar sanningen eller inte.

Så jag tycker att vi ska motarbeta användning av klonstämpeln (inte för damm på kamerans sensor och döda pixlar såklart) i journalistiska bilder. PFK bör uttala det tydligt som sin policy (vilket de väl kanske redan har?). Sedan tror jag på Segeholms linje att det ska vara ”en gemensam attityd”. En slags hederskodex (ett ord som låter femtiotal, men kanske kan fungera även på 00-talet?) Vi har alldeles för mycket att förlora på att tillåta kloning i pressbilder.

Sedan kan vi ta hela debatten om vad som är en sann bild och hur mycket vi ska mörka ner våra himlar och hur mycket man ska shifta sina objektiv.

Andras blogginlägg om kloning:

Göran Segeholm1

Göran Segeholm2

Lars Dareberg

Mattias Johansson

Missa inte kommentarerna till deras inlägg där en livlig debatt förs.

Posted in

9 responses to “Det digitala mörkrummet”

  1. Daniel Ernstson Avatar

    som lekman eller glad amatör som det även kallas, tar jag själv för vana att inte ändra bilder mer än att ta bort uppenbara defekter så som döda pixlar, damkorn m.m. men att ändra bildens komposition och att på det viset utelämna eller lägga till objekt, det är att gå förlångt, då skall det framgå att bilden är manipulerad, då ändras ju budskapet med bilden.
    Är bilden mer redigerad än så kommer det även att framgå.
    Men så länge man håller sitt redigerande till att städa bilden, att göra den ren från ovidkommande skräp så som tidigare nämnda exempel ser jag ingen anledning i att förbjuda och och banna.
    Lite nivå och självsanering måste det väl kunna förväntas av branchen, vill man klippa in rymdvarelser bredvid statsministern och skriva en story om “kulturkrockar under statsbesök” kanske man inte skall skriva skriva/fota för DN, ej heller metro eller situation stockholm utan kanske för MAD eller en “ding ding värld” om dem finns kvar.

    Like

  2. Sånger från nedre botten Avatar

    Thomas, jag håller med dig. Men när debatten blir teknisk bortser vi från det vanligaste sättet att manipulera en bild; perspektivet. Genom val av perspektiv väljer fotografen hur han eller hon vill berätta sin historia. Och det ju naturligtvis också en manipulation av “verkligheten”.

    Like

  3. Christina Avatar

    Lägga till och ta bort saker för att få en större effekt tycker jag är att gå för långt. Tex snubben som klonade in svarta moln över Bagdad när bomberna föll som värst (det var väl Bagdad?, det var fel. Å andra sidan bränna in en mörkare himmel, göra bilden mer dramatisk är väl ok — om det nu passar in i sammanhanget. Eller? Bilden ska ju oftast komplettera och illustrera en text och gör man ett krigsreportage tycker jag nog det är ok med dramatiska bilder. Ett barnkalas — inte så många mörka moln då.
    Egentligen har vi ju redan valt vilken sanning vi vill berätta då bilden tas tex hur vi komponerar. Jag såg en utmärkt debatt på CSPAN för ett par år sedan där man pratade om Saddam statyn som drogs ner i Bagdad. Enligt alla bilder — still & rörliga — såg det ut som om det var tjockt med folk där och slet, men i verkligheten (med hjälp av bilder tagna längre ifrån) var det en ganska mager samling folk. Intrycket tittarna fick blev ju dock att hela Irak var ute. Och då måste ju kriget vara helt rätt …
    Sen croppar ju bildeditorn bort halv världen och vilken sanning berättas då? Det här är nog ett dilemma vi får dras med, men alltid komma ihåg att prata om det tror jag hjälper.

    Like

  4. Thomas Nilsson Avatar

    Daniel, vet inte om jag förstår exakt vad du menar att gränsen går. När du pratar om att “städa bilden”, menar du då att ta bort störande saker som t.ex. en gren på marken eller menar du bara döda pixlar och damm på kamerans sensor? Om det är det förstnämnda så är min åsikt att det är bättre att inte tillåta det även fast det kanske kan verka ganska oskyldigt att ta bort en gren. Blir lite som att säga att jag kan dricka en och en halv mellanöl och fortafarande köra bil utan att åka fast för fyllekörning. Bättre då att låta bli helt att dricka när man ska köra.
    Dessutom blir det ju lätt ett problem om varje enskild fotograf själv ska bestämma var gränsen går.
    “Sånger från…” du har rätt i vad du säger om perspektiv. Det var väl det enda jag glömde att ta med i exemplen på andra former av manipulation.
    Stina, ja val av bild är också en typ av manipulation (som jag inte heller nämnde). Speciellt om man vilseleder läsaren som i exemplet du nämner.
    Jag tycker det är ok att mörka ner himlar etc inom rimliga gränser.
    Och ja, det är bra att ha ett fortgående samtal om detta.
    Tack för kommentarer.

    Like

  5. Larry Avatar
    Larry

    Varför skulle det digitala mörkrummet vad gäller foto vara annorlunda än det som gäller, text/copy, journalistens? Ibland handlar det om ABSOLUT fakta, ibland om poesi. Ibland kan fotografen vara konstnärlig, som tex text/copy journalisten kan vara konstärlig typ rolig, raljant.
    Det gäller bara att läsaren vet NÄR.
    No problems!

    Like

  6. Thomas Nilsson Avatar

    Du har en poäng Larry. Kanske kan en fotograf var en krönikör med sina bilder? Men som du skriver, viktigt att läsaren vet. Skribenterna är ju oftast tydligare profilerade i en gengre än fotografer som oftare förväntas göra allt.

    Like

  7. Daniel Ernstson Avatar

    Jag menar att det är ok att ta bort defekter som orsakas av kameran så som dam, döda pixlar, heta pixlar med mera. men låg det en gren på marken och det är inom bilden skall grenen snyas på bilden.

    Like

  8. Jocke Avatar
    Jocke

    Hallå, jag vill se sanningen! Är himlen ljus så låt mig se det. Men som vissa sa, självklart kan man göra ett konstverk av en bild genom att använda datorn men då skall det framgå tydligt med en text brevid. Jag har alltid uppskattat den lilla grenen eller servetten på bilden, den visar att bilden är sann. Den fotograf som tar ifrån mig det är inte längre min fotograf, dock kan han eller hon säkert bli en bra konstnär, men inte en fotograf i mitt hjärta.
    Nu tycker jag att alla skall gå och se Morgan Pålsson, en liten bit av honom måste ju finnas hos er alla….
    Eftersom klyshor är ok på denna blogg kommer här en gammal klassiker, hellre en smutsig sanning än en vacker lögn!

    Like

  9. Thomas Nilsson Avatar

    Ok Daniel, då tycker vi likandant.
    Jocke, det finns ingen absolut sanning.
    Bara en idé om vad som är sant.
    Men gillar din klyscha 🙂

    Like

Leave a reply to Sånger från nedre botten Cancel reply